这样的音乐人我通常叫他们才子，是真正的才子，可以为男女间的情爱而惆怅，多情并且深情，写出哀伤遍字眼的词句，谱出忧郁伤感的旋律。周治平是才子，一个情深意重的才子；听他的歌我总是很容易感怀，那种纯粹的情爱歌曲，唱尽他的心声，也打动我的心扉；我甚至认为，是凡音乐才子，创作时必定是处于一个孤独的状态的，从而才能够写出忧伤悱恻的绝佳作品来的。

　　不是么，周治平在1990年出版了个人的第一张专集《青梅竹马》之后，随后顺利发展；但是到90年代后期以后，他就渐渐开始消退，再也没有新的作品问世了。他自己戏言道，之所以写不出来，是因为自己戒了烟。他的家庭幸福美满，他不再有情伤，也不再有烟雾中那种寂寞、孤独、忧郁的感受，自然也就不可能写出以往那些悲伤动人的音乐了。

　　一致认为创作是一个极端孤独的事业，而灵感则是极至的抑郁悲伤时的瞬间电光火石。这也就非常容易理解是凡优秀的音乐人，大多其内心世界是极端寂寞乃至抑郁的；外在的光华璀璨以及为众人所热爱追捧，往往愈能显现出他们在创作时所截然不同的状态。

　　总体看周治平的音乐，旋律总带有淡淡的忧伤，歌词有宋词一样的委婉优美，往往营造出一种落寞、忧伤，却又优美、婉转的意境。

　　他的歌词创作在某种程度上来看，颇似另一位台湾音乐人黄舒骏，如《苏三起解》、《玫瑰花瓣的信笺》、《Mr Lee你要往哪里去》等，歌词的内容如同在叙述一个故事，随着音乐渐渐铺展，周治平将一个故事的开始、发展、结束用白描的手法一一展开，环环相扣却又从容不迫；而《往事悠悠》、《筝》则是对于心事的描述，它不如叙说故事那么一贯到底、酣畅淋漓，却自有其细致、曲折、委婉动人之处。

　　周治平的内心极端的纤细敏感，对于时间、青春以及情感，他都会有独特的感伤；给予歌曲的创作，便是诸如《青梅竹马》、《那一场风花雪月的事》、《岁月的歌》这样的经典歌曲。

　　周治平的嗓音干净、清澈、从容，很适合静静聆听细细品味；他整个人与他的音乐风格也是极为地搭配协调：面容清秀柔弱、气质温文儒雅，很符合才子、诗人、文人的感觉；而他的歌曲有的是淡淡的忧伤和落寞，却绝没有那种苦闷哀愁的深重，也没有故作姿态的轻佻。

　　值得一说的是，周治平的音乐也并非全然的沉浸在情爱世界，他后期曾为他的宝贝儿子创作一首《我怎么可能会爱上你》，词曲都相当轻松俏皮可爱，与他之前作品中所营造的缠绵悱恻的情感纠葛截然不同；《马屁王朝》则更是一个另类的特例。

　　除此之外，周治平还为他人挎刀制作歌曲专集等：歌曲方面如周华健的《寂寞的眼》、娃娃的《花开花谢》、梁朝伟的《一天一点爱恋》、刘德华的《我和我追逐的梦》、张学友的《晚安吾爱》等；专集方面如梁朝伟的《为爱所困》、刘德华的《难免有错》、张镐哲的《世间缠绵》，甚至也为张国荣、张学友、齐秦等制作过唱片。这些大多为周治平早期作为词曲创作者、制作人时的作品，那时侯的周治平已经是才华横溢、才思飞扬了。后来，他灌制了个人的第一张专集《青梅竹马》，真正步入歌手行列。

　　作为歌手，周治平将歌曲唱的情深意动、让人沉浸在歌曲的意境中，回味绵绵；作为词曲创作人，周治平能抓住刹那的感触，写出细腻、伤感而凄美的歌词，对于过去的美好他总是难以忘怀，将眼前与过去情景交融，在歌曲中呈现对于情感的怀念以及忠贞；作为音乐制作人，周治平能抓住不同歌手的特质为他们创作，注重歌手与专集间的一体默契的感觉。

　　现在的周治平，也许真的生活幸福心态安详，居家、平凡和普通；但无论如何，他曾经通过音乐来展现他的心事、故事和生活，而我们也曾经拥有他的音乐，并且对之理解、尊重并珍惜；我们曾经在刹那为他的声音所感伤，为他的音乐而心旷神怡、徘徊辗转，这样已经足够。