????也许你并不经常听国外的一些乐队或歌手的歌，但是你的耳朵还是架不住曾经被他们“折磨”过，说折磨可能有些过了，说它耳熟能详可能就比较合适了。而Karen?Carpenter（卡伦·卡朋特）无疑正是属于此类歌手，而且还是最能老少皆宜的那种。虽然她真实的身份是“木匠”乐团的鼓手兼主唱，可是在中国百分之九十九以上的人只知道卡伦·卡朋特，而不知道这支乐队里还有一个重要人物，就是卡伦的哥哥Richard?Carpenter（理查德·卡朋特），当然熟悉卡伦的人可能也多数还会知道她因“神经性厌食症”而不幸告别人世的娱乐新闻，也给无数想苗条的女士们在减肥路上添上了一道深深的阴影，当然这和音乐本身已经有些远了。
????? 其实卡伦·卡朋特在生前倒一直没有做为独立歌手发过唱片，而她唯一的一张同名专辑发行时也已经是她过世的十三年后了。这张卡伦唯一的专辑也是因为1979年卡伦·卡朋特的哥哥决定离开相伴十五年的“木匠”乐团单飞发展而促成的，理查德或许是因为实现个人在音乐上的新实践，或许也正是要为了摆脱妹妹在事业上给他留下的阴影。
????? 于是，卡伦·卡朋特也在乐队解散后找到了著名的制作人Phil?Ramone（菲尔·拉莫内），开始筹划起自己的第一张个人专辑来，专辑于1979年5月开始录制，却因为一些客观原因，使它并没有如期在1980年发行，到了5月5日，正处于厌食阶段的卡伦·卡朋特也因为受到病痛的折磨而搁置了这张专辑的发行，也就是这一搁置让卡伦本人在生前再没有机会等到它面世的那一天。直至1996年，制作人理查德才在对所有录音进行重新缩混之后发行了这张专辑，而此时，纪念已经成了所有的主题了。
????? 这是一张很美国的专辑，当然这种美国化主要还是指七、八十年代最受美国中产阶级喜欢的那种情调，Pop-Rock和Soft-Rock，这些音乐的主要特征就是它们都有小家别院式的精致，可以让心底深处最细微的感情挖掘出来并共鸣，而且还是那么恰到好处的，与自由、平等、反抗、嬉皮都没有任何关系，最适合在心情最平静的时候徐徐听来。
????? 卡伦的中音依然是那样迷人的，这可以用这张专辑的第一首歌的歌名《Lovelines》（可爱）来形容。不过，卡伦显然也已经少了黄金时期那种朝气或锐气的那种感觉，更多了一丝女人风华过后的憔悴，也许缺少了哥哥的妹妹，更多的只能是在“木匠”的旧梦里追忆前尘往事。
????? 说实话，即使聆听一万遍这张专辑，你也说不出你对哪首歌曲更偏爱，永远都是一样平平的旋律，永远是那个“木匠时期”的卡伦，你可以听到最传统的美国布鲁斯片断，你可以听到爵士的镲片以固定的套路敲击着，你还可以听到一些“木匠”旧时音乐熟悉的片断，怀旧的情绪依然在蔓延，可是音乐里早已经没有了卡伦原来那种浓得化不开的香浓气质。就像隔夜茶一般，杯子还是昨天的杯子，茶叶也还是昨天的茶叶，从物质本身来讲一切都没有变化，可是隔一天再喝，这茶却怎么也喝不出昨天的味道了。
????? 如果一定要选一首歌做为推荐的话，那么我还是选择最后一首《Last?One?Singin’?The?Blues》（最后一个唱布鲁斯的人），不是因为她唱这首布鲁斯作品有多么蓝调，只是比较欣赏她将布鲁斯这种自由的有点野性的音乐唱得如士大夫般儒雅，从这一点上来说，卡伦做为一个歌手在演唱这个环节上来讲已经是无可挑剔了。
? 这就是最后的卡朋特。